Belleza Rescatada
La obra del artista brasileño William Mophos evoca la alegría despreocupada de la infancia a través de un enfoque singular: la arquitectura reciclada. En sus miniaturas, Mophos transforma ladrillos desgastados y azulejos agrietados encontrados en las calles de São Paulo en escenarios vívidos que capturan momentos infantiles. Cada diorama, que incluye un niño bebiendo de una manguera o paseando a un perro, está meticulosamente compuesto con retratos fotorrealistas en acrílico y elementos escultóricos como mini flip-flops y globos rojos.
Detalle de “Violeta e o Amarelo” (2023), acrílico y pintura en miniatura sobre azulejos, enmarcado en acrílico con fondo de tablero de cemento, 29 x 29 x 12.5 centímetros.
Estas piezas, que Mophos ha desarrollado a lo largo de los últimos cinco años, están impregnadas de nostalgia. Los materiales, marcados por el paso del tiempo, evocan un anhelo por días llenos de exploración y fantasía. Al integrar elementos cotidianos con una técnica artística refinada, el artista invita al espectador a recordar y celebrar la inocencia perdida de la niñez.
“Ibiraupera” (2024), pintura acrílica sobre tabla de madera, enmarcada en acrílico con fondo de tablero de cemento, 32 x 18 x 7.5 centímetros.
Más allá de la mera estética, el trabajo de Mophos resalta una preocupación por la sostenibilidad y la reutilización creativa de materiales en una era marcada por el consumismo y la desechabilidad. Con cada obra, Mophos nos piensa con preguntas sobre nuestro propio pasado y las memorias que moldean nuestra identidad.
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